人民网东京4月12日电 日本频道综合日本时尚娱乐网站Modelpress报道，由指原莉乃作为制作人打造的“第三个偶像组合”发布会日前在东京举行，12名成员组成的新偶像组合“≒JOY”（约等于开心）宣布成立此次公布的成员名单有逢田珠里依、天野香乃爱、市原爱弓、江角怜音、大信田美月、大西葵、髙桥舞、福山萌叶、藤泽莉子、村山结香、山田杏佳、山野爱月12人。

“振兴中华，乃我辈之责！”这是1982年黄大年本科毕业时，在同学纪念册上写下的宏大志向。“振兴中华”的铮铮誓言，黄大年用一生来践行。

近几年，乡村综艺悄然走红，成为不少年轻人的综艺“新宠”。作为这部综艺的忠实观众，安岳感觉节目中的画面都很美，“很像人们向往的田园生活”。 北京的00后陈小怡(化名)更喜欢劳作纪实类的乡村综艺，她现在是《种地吧》的忠实观众。“乡村综艺中的内容一般离我们的生活比较远，会让我们产生好奇。”福建21岁青年杨馨仪觉得，如今年轻人之所以热衷“追”乡村综艺，还在于节目编排上的“故事性”。陈小怡则觉得，一些乡村综艺如《种地吧》追求“真实感”，用普通嘉宾组建团队，让观众从零开始陪伴他们种地，在这个过程中也就慢慢产生了情感羁绊。看了乡村综艺之后，陈小怡对乡村的印象有了很大的改观，节目里普及的新型栽培技术完全颠覆了她想象中农业“面朝黄土背朝天”的落后印象。

近年来，古老的戏曲利用综艺的表现形式，衍生出戏曲歌舞、戏曲小品、戏曲真人秀等多种内容。所以，戏曲综艺主要通过戏曲的身姿动作、曲调声乐、化妆服饰，展现戏曲艺术的精神内核，使其在传媒艺术逻辑中实现自洽。近年来的戏曲综艺创作一般以竞赛和展演为主要模式，凸显“跨界”逻辑和专业精神。2.具有近距离、片段化的表达特征 从文化演变的纵深脉络来看，戏曲综艺是传统戏曲寻求转型的产物。视听影像技术介入并主导艺术表达的戏曲综艺，突破了传统的剧场审美结构，形成与影像流动相适应的视频美学。戏曲综艺对剧场戏曲的拓展是一种宣介、导览和引流之用。在这个过程中，戏曲综艺要想守正创新，则可以参考中国戏谚“先归后跳”的精神旨趣。具体而言，戏曲综艺可以重塑演出形态。剧场演出是完整而封闭的，而综艺中的戏曲演出是置于影视叙事框架中的。节目还囊括了外采拍摄、戏人故事、专家点评、专家互动等其他叙事要素，舞台表演只是综艺叙事链的一环。

同时，农业题材综艺也可通过更具互动性、体验感的创作方式，在乡村全面振兴战略实施的背景下，开启一场富有活力的乡土育人实践。丰富创作视角 随着农业题材综艺成为创作新热点，一系列相关节目涌现出来，题材深度和广度有明显提升和优化。当然，农业题材综艺也不仅局限于温馨美好的田园牧歌。提升品牌价值 农业题材综艺之所以能取得成功，不仅在于它们展现了乡村的美丽风光和悠久的农耕文化，更在于它们提供了一种商业转化思路。与此同时，节目创作者还通过与当地政府、企业合作，共同打造具有品牌价值的乡村综艺IP，不仅为观众提供了更多了解、关注乡村生活的窗口，也为乡村带来了全新的发展机遇。

文旅类综艺每一次表现形态的转变，都与人们对“诗与远方”的理解变化有关。二十世纪八九十年代，随着改革开放的推进，人们对“远方”的渴望和好奇心日益增强。于是，文旅类综艺推出《有多远走多远》《行者》等节目，记录旅行达人在“远方”行走的真实体验，满足人们对旅游资讯的需求。在这种背景下，真人秀节目如《花儿与少年》《花样爷爷》等相继推出，使文旅类综艺进入新发展阶段。《中国影视综取景地报告》显示，90后、00后是影视剧和综艺取景地旅游的消费主力，他们前往影视拍摄地进行沉浸式体验，这成为文旅消费的新热点。，最大程度地打通“文旅+综艺”产业链。 　　

从综艺节目的流量到文化叙事的流向 　　这种文化节目新范式的首要突破，在于将人文内核嵌入综艺的内容设计中，通过参与者的真实体验与互动，让文化议题“活”起来。 　　《闪耀吧！这类节目对综艺形态的创造性转化，还体现在将竞技性转化为探索性，将娱乐性升华为启智性。《闪耀吧！这类节目对综艺形态的创新，同样体现在《锵锵行天下》与《我在岛屿读书》等节目中。

上半年全网正片播放市场占有率最高的综艺前5名中有4部为“综N代”。2023年播放量排名前十的电视和网络综艺中，“综N代”占80%。近年来，“综N代”成为综艺市场的主力，在各大电视台和长视频平台挑大梁。经过连续几季的发酵，“综N代”就形成了相对成熟稳定的制作模式，更容易维持观众的黏合度，逐步形成综艺市场里“强者愈强”的马太效应。同时，许多新生“综N代”节目也展现活力，为综艺领域注入新鲜血液。《乐队的夏天》探索多种风格的乐队风貌和音乐文化，为观众奉上多场覆盖多种音乐类型的艺术盛宴。根据云合数据，2024年第一季度综艺整体流量呈现下降趋势，累计正片有效播放57亿次，同比下滑5%。即使过去百试百灵的综艺手段也会让观众产生审美疲劳，曾经惊艳的节目模式也会变得司空见惯。比如，近两年较为火爆的《种地吧》开辟出一条“田园综艺新赛道”。

然而，当算法成为综艺创作推广的重要工具时，很多业界人士开始反思。“我们是不是也被困在了算法里？算法是不是限制了艺术想象？”这些是综艺节目从业者在应用算法时产生的困惑。共同构成内外循环的算法作用机制，在碎片化内容消费态势下帮助综艺节目精准捕捉不同用户的需求与注意力，挖掘大多数用户共通的审美兴趣点，为综艺节目的生产与传播带来源源不断的“方向指引”和“方法指导”，提高打造爆款综艺的概率算法在综艺行业的广泛应用不仅导致节目创作人员主动选择或被动受限于算法框架内“安全”的内容创作，而且有可能为了迎合算法的优化指标而牺牲内容的深度与质量，进一步压缩内容的创新空间，弱化创作人员的创新思维，甚至导致创意人员的地位被边缘化

上半年全网正片播放市场占有率最高的综艺前5名中有4部为“综N代”。2023年播放量排名前十的电视和网络综艺中，“综N代”占80%。近年来，“综N代”成为综艺市场的主力，在各大电视台和长视频平台挑大梁。经过连续几季的发酵，“综N代”就形成了相对成熟稳定的制作模式，更容易维持观众的黏合度，逐步形成综艺市场里“强者愈强”的马太效应。同时，许多新生“综N代”节目也展现活力，为综艺领域注入新鲜血液。《乐队的夏天》探索多种风格的乐队风貌和音乐文化，为观众奉上多场覆盖多种音乐类型的艺术盛宴。根据云合数据，2024年第一季度综艺整体流量呈现下降趋势，累计正片有效播放57亿次，同比下滑5%。即使过去百试百灵的综艺手段也会让观众产生审美疲劳，曾经惊艳的节目模式也会变得司空见惯。比如，近两年较为火爆的《种地吧》开辟出一条“田园综艺新赛道”。